ACTION ! La masterclass du casting
Préparer ses auditions avec méthode, comprendre ce qui est réellement attendu en casting, augmenter ses chances de succès et éviter les erreurs qui ferment les portes.
Après cette masterclass, vous saurez :
- Décoder un texte de casting pour en comprendre les enjeux et les intentions cachées.
- Construire une proposition claire et singulière.
- Aborder chaque audition avec méthode, en sachant exactement comment vous organiser.
- Maîtriser votre passage devant la personne en charge du casting.
- Réaliser une self-tape professionnelle, lisible et efficace, qui maximise vos chances.
Un outil unique pour réussir vos castings
Je veux maîtriser mes castings
Après plus de trente années à travailler sur des castings, j'ai créé ma masterclass.
J'ai eu la chance de collaborer en France avec de grands noms comme Mathieu Kassovitz et Michel Hazanavicius, mais aussi à l'international sur des projets européens et américains avec Steven Spielberg, Alejandro G. Inarritu ou Thomas Vinterberg pour n'en citer que quelques-uns. J'ai aussi participé au casting de certaines séries (Canal +, Netflix, Amazon, HBO) et sur de nombreux projets en compétitions à Cannes, à Venise, à Toronto.
Je suis membre de l'ICDA (International casting directors association).
Dans cette masterclass, je partage avec vous mon expérience et je vous transmets de nombreux conseils, exercices et astuces pour mieux réussir vos castings, pour ne pas passer à côté, pour vous donner plus de chances d'accéder au call-back puis au rôle et pour que vous ne soyez plus effrayés par la self tape.
Hervé Jakubowicz
LE PACK COMPLET
Action ! + Action 2.0 !
Naviguer du casting à la self tape sans soucis.
ACTION !
La masterclass du casting
1
LEÇON 01 première partie — 21'57''
Poser une base solide, savoir se présenter, apprivoiser le trac et maîtriser son texte pour aborder LA scène sans se tromper.
LEÇON 01 seconde partie — 19'19''
Apprendre à placer le regard, sécuriser son audition et s'adapter aux codes spécifiques du casting pour garder la maîtrise de la situation.
2
LEÇON 02 première partie — 35'09''
Structurer sa préparation pour gagner en souplesse et rendre sa proposition plus vivante grâce à une évolution émotionnelle claire.
LEÇON 02 seconde partie — 27'45''
Réussir ses débuts de scène, adopter la bonne attitude face au casting et affiner sa proposition en tenant compte des contraintes techniques.
3
LEÇON 03 première partie — 33'19''
Perfectionner les déplacements, comprendre les règles dramaturgiques essentielles et faire exister le sous-texte.
LEÇON 03 seconde partie — 30'12''
Construire un personnage cohérent et apprendre à naviguer dans la complexité d'une scène sans se perdre dans le labyrinthe.
4
LEÇON 04 première partie — 31'13''
Aborder les scènes pièges, gérer la violence et le dialogue silencieux et collaborer efficacement avec la direction du casting.
LEÇON 04 seconde partie — 24'17''
Utiliser les accessoires et doser précisément les émotions pour servir la scène sans la surcharger.
5
LEÇON 05 — 27'25''
Comprendre la musique interne d'une scène, intégrer l'improvisation et trouver le juste équilibre entre fidélité au texte et liberté de jeu.
6
LEÇON 06 — 27'16''
Fuir les personnages clichés, repérer les indices cachés d'un texte, sortir de sa zone de confort et éviter les scènes hybrides.
7
LEÇON 07 première partie — 28'09''
Aborder les scènes de voiture, les moments intimes, les monologues et savoir hiérarchiser les répliques pour éviter la redondance et l'illustration.
LEÇON 07 seconde partie — 25'21''
Travailler la voix, s'approprier les didascalies et ancrer son jeu dans une recherche du quotidien crédible.
8
LEÇON 08 — 27'34''
Surmonter les scènes à trois personnages, le texte d'époque et les costumes, et apprendre à repérer les personnages dits "à risque".
9
LEÇON 09 — 18'34''
Identifier ce qui peut saborder une audition, éviter le piège du sketch et maîtriser l'usage de l'humour en casting.
10
LEÇON 10 première partie — 19'37''
Comprendre comment l'environnement, la nourriture, les substances influencent une scène et identifier les raisons pour lesquelles un casting peut ne pas vous retenir.
LEÇON 10 seconde partie — 21'10''
Appliquer des techniques concrètes pour intégrer des éléments de scène inattendus et aborder un call-back avec confiance.
ACTION 2.0 !
La masterclass de la self tape
2.0
LEÇON 2.0 première partie — 24'07''
Savoir préparer et filmer une self-tape professionnelle: suivre les instructions, gérer le matériel, la lumière, le cadre et le son, et organiser la mise en scène et le décor pour une prestation crédible.
LEÇON 2.0 seconde partie — 22'59''
Optimiser l'usage des costumes et accessoires, choisir le nombre de prises et celles à envoyer, préparer correctement la présentation, effectuer le montage, la compression et envoyer sa self-tape.
LE PACK COMPLET
Action ! + Action 2.0 !
Naviguer du casting à la self tape sans soucis.
ACTION ! et ACTION 2.0 !
Plus de 8 heures de vidéos !
Des dizaines d'astuces et de conseils.
10 scènes analysées à télécharger.
Quelques merveilleux souvenirs de casting
Collaborations récentes
Le livre d'or
"Je confirme c'est efficace, ludique, et très bien construit. Bravo Hervé et également aux artistes qui t'ont accompagné dans ces vidéos." (S. C.)
"Très bien pensée cette masterclass avec l'intégration des textes et des différentes prises, je ne regrette pas du tout mon achat." (B. G.)
"Bravo Hervé ! Sans être actrice, sans jamais avoir mis les pieds dans un cours de théâtre, sans avoir aucune idée de comment monter les marches à Cannes, tes vidéos me donnent envie à moi aussi de passer des castings." (F.P.)
"Merci pour la grande qualité de tes vidéos : le contenu est bien fait techniquement, c'est ludique (storyboard + acteurs), tu t'exprimes très clairement et ce que tu transmets sont de bonnes piqûres de rappel ou de belles découvertes." (G.M.)
" Ta boîte à outils 🔨🔧m’apparaît très utile". (G.B.)
"Un grand merci pour toutes ces vidéos. Vous avez réalisé un travail impressionnant." (B.C)
"Le contenu est extrêmement enrichissant. Vos conseils sont clairs et pertinents, et ils permettent de se préparer efficacement afin d'incarner un personnage sincère et authentique à l'écran lors du casting. Votre expérience en tant que directeur de casting est une réelle source d’inspiration. Chaque leçon apporte des outils précieux qui m’aident à mieux comprendre et avancer dans mon parcours." (M.A)
"Ta masterclass, elle est vraiment top." (S.N.)
"Votre analyse des situations jouées par les comédiens est une mine d’or pour nous comédiens qui ne sont pas coachés, et qui n’ont pas toujours la possibilité de faire un stage de formation avec des professionnels du casting. Grâce à cette formation, je vais aller en casting pour présenter mon travail et non subir un casting, et ça c’est primordial." (P.A)
"Franchement c'est GENIAL. C'est des vrais outils que tu donnes, très précis, utilisables pour absolument toutes les scènes. T'as vraiment réussi à construire une petite méthode bien à toi, c'est formidable. Donc merci, je suis vraiment content de m'être fait ce beau cadeau." (A.C.)
"Je me ré-ga-le. Je suis très heureux d'avoir franchi le pas et de suivre "ACTION!" J'en suis à la 7e leçon, et déjà un carnet plein de notes. Je trouve que ton apport est hyper concret, intelligent et exigeant. Bref, c'est top !" (R.C)
"Merci pour ta masterclass ACTION que j'ai trouvé très riche en informations, bien construite, pertinente et avec une pointe d'humour comme j'aime. J'ai beaucoup appris et j'ai un carnet rempli de notes !" (A.Co)
"J'ai appris pas mal de choses. Ca a porté ses fruits car sur 4 castings que j'ai passé le mois dernier, j'ai eu 2 call-backs, dont un où j'ai été retenu." (G.T)
"J’ai suivi votre formation « Action ! » qui m’a beaucoup apporté alors merci beaucoup !" (A.C.)
"Tes vidéos sont très instructives. Parfois ce sont des réponses à des questions que je ne m'étais pas posées ; parfois ce sont des réponses à des questions que je m'étais posées mais dont je me demandais si ça valait le coup de se les poser" (F.H.)